Sides of Time magazine

Hace unos días puse en marcha un proyecto que tenía en la cabeza: una revista de fotografía de moda. En ella recopilo editoriales de moda interesantes bajo mi punto de vista.

Os animo a que le echéis un vistazo y a que la sigáis en redes sociales:

www.sidesoftime.wordpress.com
www.facebook.com/sidesoftimemagazine
www.instagram.com/sidesoftime

¡Espero que os guste!

Blank Canvas para Vein Magazine

Comparto una editorial que disfruté mucho haciendo y en la que conté con la colaboración de un montón de gente: estilistas, maquilladora, asistentes y artistas. ¡Es un placer trabajar así! Gracias a todos.

Top de Amaya Arzuaga. Accesorios de Euphemio Fernández. Artwork Kazimir Malévich

Top de Amaya Arzuag. Accesorios de Euphemio Fernández. 

Vestido de Amaya Arzuaga. Artwork de László Moholy-Nagy

Abrigo de Victor Nouman. Top de Diego Gumiel. Pantalones de Amaya Arzuaga.

Abrigo de Victor Nouman. Top de Diego Gumiel. Pantalones de Amaya Arzuaga. Artwork Paola Torres

Vestido de POL. Accesorios de Euphemio Fernández. Artwork de María Bisbal Pardo.

Vestido de POL. Accesorios de Euphemio Fernández.

Total look de Euphemio Fernández.

Total look de Euphemio Fernández.

Vestido de Euphemio Fernández. Artwork Edward Hopper.

Bomber de Euphemio Fernández. Falda de Diego Gumiel.

Bomber de Euphemio Fernández. Artwork László Moholy-Nagy.

Fotografía de Alejandro Rodríguez. Estilismo de Diego Gumiel. Maquillaje y pelos de Margie Montero. Asistente de fotografía Paco Esteve. Asistente de estilismo Euphemio Fernández. Artworks de María Bisbal Pardo, Paola Torres, Edward Hopper, Kazimir Malévich, László Moholy-Nagy. Modelo: Irina Isasia @ Uno Models.

La cara de la moda

¿Alguna vez os habéis preguntado qué rostro tiene la moda? Aquí una pequeña aproximación de acuerdo a las colecciones que me han gustado más de la semana de la moda de Londres. 

Aprovecho para enlazar mi nueva web y mi instagram :)

www.alejandrorodriguezph.com

www.instagram.com/arodriguezph

Agi & Sam AW15

Katie Eary AW15

Moschino AW15

Sibling AW15

Collage: Alejandro Rodríguez

Imágenes: Marcus Tondo y Yannis Vlamos (indigitalimages.com)

Mapas

Retomo el blog después de un tiempo para subir un par de fotos que forman parte de un proyecto que estoy comenzando. Se trata de un pequeño experimento en torno a las nuevas maneras de ligar y relacionarse mediante aplicaciones basadas en perfiles (en este caso dirigidas a público gay).

En un emplazamiento concreto y a una hora fijada, realizo dos retratos a partir de unos 50 perfiles reales para cada retrato. Se crea así un perfil genérico de usuario al que le acompañan las palabras más utilizadas en las descripciones de cada uno de estos perfiles.

En este caso se trata de la ciudad de Madrid un sábado por la mañana.

Sobre PhotoEspaña 2013 · O lo que queda de ella a primeros de agosto...

Cada uno viaja donde y cuando quiere. Y eso he hecho yo. He visitado PhotoEspaña unos días después de la fecha oficial de finalización. Aun así, como gran festival que es, muchas de las exposiciones se prolongan unas semanas para que despistados como yo puedan disfrutar de ellas. De todas formas me ha faltado tiempo para ver todo lo que tenía previsto...

Seguramente me haya perdido exposiciones muy buenas y no haya visto ni la mitad de la mitad, pero me gustaría hacer un repaso de las cosas que, según mi humilde y personal punto de vista, me han resultado más interesantes.


Fernando Brito
Tus pasos se perdieron con el paisaje

Esta exposición me resultó, cuanto menos, impactante. Fernando Brito ganó el tercer lugar de la categoría Noticias Generales en el World Press Photo 2011. Trabaja para un periódico local mexicano. Sus fotografías en torno a la violencia y los asesinatos en México tienen un punto poético y bello que chirría con la realidad de la imagen (la escena de un crimen violento). Estas fotografías han conseguido llegar a un panorama artístico internacional esta cruda realidad local.

Con una presentación muy sencilla en una de las salas del Círculo de Bellas Artes (creo que de las pocas en las que las obras no tienen un vidrio protector que te impide verla correctamente) la sensación agridulce no deja indiferente.


Graciela De Olivera y Luis González Palma
Tu/mi placer

Me gustó especialmente esta parte de la exposición (la etapa 'Tu/mi placer' como lo llaman oficialmente) en la que textos de boleros se funden con imágenes hablando de la pareja, el deseo romántico y la posesividad.


Violeta Bubelyte
Autorretratos

Tengo que reconocer que esta pequeña exposición ha sido de mis favoritas. En una pequeña sala a la entrada del Museo del Romanticismo podemos ver estos autorretratos que podrían parecer más antiguos de lo que realmente son. Imágenes fantasmagóricas, íntimas y con mucha fuerza. De esas que ponen a hervir las ideas de tu cabeza.


Shirin Neshat
Escrito sobre el cuerpo

Esta es una de las grandes en PhotoEspaña 2013 y con razón. En la sede de la Fundación Telefónica en plena Gran Vía madrileña, plantarse delante de estas reproducciones espectaculares y enormes no tiene precio. Fotografías preciosas, cercanas, sencillas y emocionantes. Un placer.


Raúl Urbina
Chicago. Impediré que el viento salga

Hay cosas que te llegan y cosas que no. Y esta visión de Chicago según Urbina es de la que llegan. Contado de una manera muy sencilla y acompañada de unos textos también del autor, comienzas a pasear por la exposición de una manera casi casual y sin darte cuenta estás empapado de ese Chicago que Urbina ha vivido y nos cuenta a través de sus fotos.


Varios Autores
(Re) presentaciones. Fotografía lationamericana contemporánea

El espacio expositivo que comparte con la exposición de Raúl Urbina fue mi primera sorpresa: Tabacalera; un edificio del siglo XVIII del que se encarga en parte el Centro Social Autogestionado La Tabacalera de Lavapiés.  Una intervención mínima pero suficiente lo convierten en un espacio expositivo con mucha personalidad.

Algunos de las exposiciones que me llamaron la atención:

Luis Arturo Aguirre

• Luis Arturo Aguirre. Desvestidas. Geniales retratos en torno al género.
• Irama Gómez. Los matrimonios viejos no se dan los buenos días. Entrañables imágenes del día a día de un matrimonio con solera.
• Eduardo Jiménez. Espacios de control. Interesante reflexión acerca de cómo los espacios industriales en México ejercen cierto control sobre sus trabajadores.
• Aglae Cortés. Tratado visual sobre el vacío. Imágenes hermosas entre lo figurativo y lo abstracto.
• Humberto Ríos Rodríguez. Tránsito. Preciosas y sutiles fotografías en torno a la muerte.

Varios Autores
Seducidos por el Arte

Richard Learoyd

Aunque esta exposición, alojada en el Caixa Forum, no está dentro de la programación de PhotoEspaña, merece una mención especial. En ella se pone en relación a grandes maestros de la historia del arte con fotógrafos del siglo XIX y otros contemporáneos.

Tuve un tiempo muy limitado para verla, pero me flipó poder ver en directo obras de Rineke Dijkstra, Pierre Gonnord, Richard Learoyd, Ori Gersht o Jeff Wall entre otros. Emocionante.



Me he alegrado mucho de haber podido pasar unos días por la capital disfrutando de la fotografía. Siempre está bien ponerse al día, y sobre todo, estas exposiciones hacen que mi mente se active y se ponga a pensar en proyectos e ideas por desarrollar.

Noah Kalina

Navegando por internet y gracias a Facebook he dado con este post que me ha flipado:

http://www.limparfaite.com/blog/les-gens-qui-font-lamour-dans-une-chambre-dhotel-sont-ils-les-symboles-de-notre-amour-de-la-pornographie-en-ligne/

Primero, porque he descubierto una revista con muy buena pinta que intentaré seguir de cerca.

Y segundo, porque he descubierto un fotógrafo con un par de proyectos muy interesantes: Noah Kalina.

El primer proyecto, 'Everyday', se trata de un video en el que se suceden una serie de autoretratos tomados durante 12 años y donde se pude ver la evolución de su rostro; siempre me ha gustado esta idea de 'retratos por comparación' en los que lo interesante no es la fotografía sino la comparación entre varias fotografías, todas muy similares. Los proyectos de retrato que he realizado han estado relacionados con esta idea de comparar:

http://alewop.blogspot.com.es/2011/11/mis-primeros-retratos-de-estudio.html
En este proyecto el factor comparativo no era el tiempo sino las diferentes personas.

http://alewop.blogspot.com.es/2013/02/7-minutos.html
En '7 MINUTOS' sí introducía el factor tiempo en el retrato mediante fotografías de larga exposición.

Y justo esta técnica enlaza con el segundo proyecto que me encuentro en el post: 'Internet/Sex'. Se trata de fotografías de larga exposición de parejas haciendo el amor en la habitación de un hotel intercaladas con fotografías también de larga exposición donde se ve un ordenador donde se ha reproducido una escena pornográfica durante la toma de la fotografía. El proyecto habla de la deshumanización que conlleva la pornografía online al compararla con el sexo real. Me interesa la gran diferencia que se produce entre el hecho que sucede frente a la cámara y la fotografía final. Escenas explícitas crean imágenes suaves, nebulosas humanas y pantallas blancas que nada tienen de explícito, pero que llevan implícitas una realidad que la cámara no ha captado.


Para terminar tengo que mencionar dos proyectos que para mí han sido reveladores:

'Israeli Soldiers' de Rineke Dijkstra
Series fotográficas de jóvenes soldados a lo largo de su entrenamiento militar.
http://www.mariangoodman.com/exhibitions/2003-09-10_rineke-dijkstra/#

'Theaters' de Iroshi Sugimoto
Fotografías de proyecciones en teatros donde el obturador se abre al inicio de la película y no se cierra hasta que no ha finalizado.
http://sugimotohiroshi.com/theater.html

7 minutos

Según la RAE, un retrato es la “descripción de la figura o carácter, o sea, de las cualidades físicas o morales de una persona”. Y me pregunto: ¿es esto realmente posible? Pasan por nuestros ojos infinidad de retratos fotográficos y construimos nuestra propia visión de sujetos muchas veces desconocidos, atribuyéndoles cualidades de personalidad no siempre acertadas; todo ello basándonos en una imagen tomada en unas pocas centésimas de segundo, y en un momento circunstancial muy concreto de la vida del retratado.

En ‘7 minutos’ me propongo captar una pequeña porción de la vida de alguien. Sujeto y cámara se enfrentan en una relación cercana, íntima y sensorial. En una pequeña habitación casi a oscuras y a ritmo de sonidos intensos, ambos comparten unos minutos en los que construyen una idea más o menos fidedigna del otro. Para el sujeto, el resultado es una experiencia variable formada por sensaciones, reactancia y confesiones frente a la cámara. Para la cámara, el resultado es una imagen que capta todos estos aspectos. Pero la fotografía es un instrumento limitado, y la realidad vivida por sujeto y cámara siempre difiere de la realidad transmitida a un hipotético espectador.

Proyecto realizado en el marco del III Curso de Especialización en Fotografía Contemporánea impartido por Eduardo D'Acosta en la Fundación Valentín de Madariaga, Sevilla.

¡Muchas gracias a todos los que me han ayudado!